DMX, Rapper, der aggressive Bedrohung mit emotionaler Aufrichtigkeit mischte, tot mit 50

Earl Simmons, der Rapper besser bekannt als DMX, starb am Freitag im White Plains Hospital in White Plains, New York, eine Woche nachdem er einen Herzinfarkt erlitten hatte. Er war 50 Jahre alt.

Die Familie von Simmons sagte, sie sei „zutiefst traurig“, den Tod des Rapper bekannt zu geben, und fügte hinzu, dass er „mit seiner Familie an seiner Seite starb, nachdem er in den letzten Tagen lebenserhaltend behandelt worden war“.

„Earl war ein Krieger, der bis zum Schluss gekämpft hat“, sagte seine Familie in einer Erklärung. „Er liebte seine Familie von ganzem Herzen und wir schätzen die Zeit, die wir mit ihm verbracht haben. Earls Musik inspirierte unzählige Fans auf der ganzen Welt und sein legendäres Vermächtnis wird für immer weiterleben. Wir schätzen all die Liebe und Unterstützung in dieser unglaublich schwierigen Zeit. Bitte respektieren Sie unsere Privatsphäre, während wir den Verlust unseres Bruders, Vaters, Onkels und des Mannes, den die Welt als DMX kannte, betrauern. Wir werden Informationen über seinen Gedenkgottesdienst teilen, sobald die Einzelheiten feststehen.“

Am Freitag, den 2. April, wurde Simmons ins Krankenhaus gebracht und am Samstagmorgen bestätigte der Anwalt des Rappers, Murray Richman, dass er im Koma lag und auf der Intensivstation des Krankenhauses lebenserhaltend war. „Letzte Nacht wurde Earl ‚DMX‘ Simmons ins Krankenhaus gebracht, nachdem er zu Hause zusammengebrochen war“, sagte ein Sprecher des Rappers am Samstag in einer Erklärung. “Zu diesem Zeitpunkt befindet er sich in einem kritischen Zustand auf der Intensivstation.”

Der Rapper – dessen Gehirn Berichten zufolge nach dem medizinischen Notfall 30 Minuten lang kein Sauerstoff zugeführt wurde – blieb in einem vegetativen Zustand, während sich Familie, Freunde und Fans vor dem White Plains Hospital zu einer Gebetswache versammelten. Nach einer Reihe von Gehirnfunktionstests wurde der Rapper am Freitag von der Lebenserhaltung genommen.

Die mehr als zwei Jahrzehnte dauernde Karriere von DMX war geprägt von rechtlichen Problemen, Boulevard-Schlagzeilen und Kämpfen mit der Drogenabhängigkeit. Aber er war auch einer der erfolgreichsten Hardcore-Rapper, die es je auf eine Mainstream-Bühne geschafft haben – ein Künstler mit einem enormen kulturellen Einfluss und Einfluss, der weit über sein Kernpublikum hinausreichte, und einem kraftvollen künstlerischen Stil von leidenschaftlicher Dringlichkeit.

Redakteurfavoriten

Die 200 größten Hip-Hop-Alben aller Zeiten Jeder Song von Harry Styles, Rangliste der 500 größten Songs aller Zeiten

Seine Ankunft Mitte der Neunziger fiel mit dem Aufkommen des Hip-Hop als kommerzialisiertes globales Phänomen zusammen; DMX lieferte eine schmutzige Gegenerzählung zum glänzenden Big-Budget-Glanz des beliebtesten Raps der Ära. Er revitalisierte auch das Def Jam-Label, lieferte versehentlich eine Blaupause für Jay-Zs eigenen populären Durchbruch und entwickelte eine Karriere als charismatischer Filmstar in Filmen wie Belly, Romeo Must Die und Exit Wounds. Dennoch ist DMX heute am besten für seine packende Musik in Erinnerung geblieben, die seinen aggressiven Machismo mit einer emotionalen Aufrichtigkeit verband, die auf der ganzen Welt Anklang fand.

Außerdem lesen  David Bowie mit 69 tot

Obwohl seine Persönlichkeit zu einem vertrauten Hip-Hop-Archetyp passte – DMX war ein muskulöser Straßenrapper, der raue Glaubwürdigkeit mit einer aggressiven Note verkaufte – war seine Herangehensweise an das Rappen eine radikale Abkehr von anderen Stylisten der damaligen Zeit. Seine Stimme hob und senkte sich im Rhythmus eines Predigers; der Ton seines Gesangs blutet roh an der Oberfläche. Seine Verse waren mit Knurren und Bellen unterbrochen, aber seine Kunst war viel zu ernst, als dass diese Elemente als Spielereien angesehen werden könnten. Die raue Textur und die lockeren Rhythmen seines Rappens – er schien oft weniger daran interessiert zu sein, den Groove zu reiten, als ihn selbstbewusst zu zwingen, seiner Führung zu folgen – gaben den Songs ein dringendes, ungeprobtes Gefühl.

„Tupac [Shakur] war weg [and] Es gab eine Lücke“, sagte Kendrick Lamar 2012 gegenüber Complex. „Etwas fehlte im Spiel und er kam durch, um das zu füllen.“ Als DMX zum ersten Mal den amerikanischen Mainstream erreichte, waren seit Shakurs Tod zwei Jahre vergangen, und sein Erfolg wurde von einer dringenden Sehnsucht in der kollektiven Psyche angetrieben. Aber wie Marcus Reeves in seinem 2008 erschienenen Buch Somebody Scream! argumentierte, ging DMX seinen eigenen Weg und wechselte von „dem Gesellschaftspolitischen zum Spirituellen“.

Christliche Themen durchdrangen sein Werk viel offener als bei Shakur. („Die Leute glauben, dass man den Heiligen Geist nur in der Kirche fangen kann“, sagte DMX 1998 zu Vibe. „Ich bekomme ihn auf der Bühne.“) Aber was seiner Kunst ihre stärkste Energie verlieh, war, wie er glaubwürdig und zugänglich Stärke mit Verletzlichkeit in Einklang brachte. Wie er 1999 auf Total Request Live zu Carson Daly von MTV sagte: „Die härtesten Jungs haben die größten Herzen. Aber du musst so sein, um das Herz zu schützen. Denn das Herz ist weich. Du musst ein harter Kerl sein, um es sicher zu halten.“

Earl Simmons („Mein Alias“, wie er Vibe einmal sagte) wurde am 18. Dezember 1970 in Mount Vernon, New York, als einziges Kind von Arnett Simmons und Joe Barker geboren. Arnett war 19; Earl war ihr zweites Kind. Earls Vater, ein Künstler, der zusammen mit Arnett die High School besucht hatte, war bald von der Bildfläche verschwunden. Arnett zog mit der Familie nach Yonkers, New York, wo er eine zutiefst unruhige Kindheit durchlebte: Von Armut und Missbrauch heimgesucht, war er in Wohngruppen und schließlich im Gefängnis. „Ich hatte nie viele Freunde in Yonkers“, sagte er einmal zu MTV News, als er seine Heimatstadt besuchte. „Ich hatte nie viele Freunde, Punkt.“ Er kämpfte mit Drogen und wurde ein Schlägerkind.

Außerdem lesen  Größte Hits

„Ich habe Niggas ausgeraubt“, sagte DMX dem Rolling Stone in einer Titelgeschichte aus dem Jahr 2000. „Dafür schäme ich mich nicht. Das ist meine Scheiße. Raub. Ich bin kein Hustler. Ich habe es versucht. Das bin ich nicht. Ich mache lieber die Stick-up-Scheiße. Aber was mich fertig gemacht hat, war, dass ich einen Vertreter in Yonkers hatte. Niggas wusste, dass DMX dich kriegen würde. Und ich würde direkt Niggas ausrauben, ohne Maske oder so. Die Hälfte meiner Waffe war mein Gesicht. Ich würde einfach zu Niggas gehen und sagen: „Yo, lass mich das bekommen.“ Ich war nicht der größte Nigga der Welt. Ich konnte nicht alle schlagen, aber verdammt, mein Repräsentant hat mich überholt.“

Ähnliche Beiträge

Christine McVie, Keyboarderin und Sängerin für Fleetwood Mac, tot mit 79 Clarence Gilyard Jr., Star aus „Walker, Texas Ranger“ und ein Computerfreak in „Die Hard“, tot mit 66

Mitte der 1980er-Jahre beatboxte er für den Rapper Ready Ron aus Brooklyn, bevor er seine eigenen persönlichen, therapeutischen Verse schrieb. Obwohl DMX 1991 von der Kolumne Unsigned Hype von The Source (als DMX the Great) mitunterzeichnet wurde, kämpfte er zunächst um großen Erfolg; Ein Deal mit der Columbia-Tochter Ruffhouse führte 1992 zu einer gescheiterten Single („Born Loser“) und einem ähnlich erfolglosen Nachfolger (1995 „Make a Move“).

Nachdem er Ruffhouse verlassen hatte, wurde DMX der Hauptgrund für Irving „Irv Gotti“ Domingo Lorenzo Jr., einen neu ernannten Def Jam A&R, der seine Position erhalten hatte, indem er half, Jay-Zs Deal mit dem Label zu arrangieren. „Dieser Typ kommt in mein Büro und sagt: ‚Niggas können nur so wieder tanzen’“, sagte Russell Simmons 2008 gegenüber Vibe. „Und er fing an zu hüpfen. Denn das war der Vibe, den DMX und Ja Rule hatten.“

„Bei meinem ersten Treffen, das ich hatte, dachte ich: ‚Wir müssen DMX unterschreiben‘, und sie lachten mich aus“, sagte Gotti 2015 zu Complex. „Jay und Dame [Dash] glaubte nicht an DMX. Ich sagte: „Wenn Sie in die Motorhaube schauen, gibt es weniger Niggas wie Sie und mehr Niggas wie ihn.“ ” Gottis Enthusiasmus kam zum Teil von der neuen Single des Rappers, “Get at Me Dog”, die ursprünglich ein Freestyle für ein DJ Clue Tape war und auch den Lox enthielt. Die damalige Def Jam-Managerin Julie Greenwald sagte Vibe im Jahr 2008: „Gotti spielt mir ‚Get at Me Dog‘ vor und sagt: ‚Es wird 5 Millionen verkaufen.‘ Ich sage: ‚Irv, du bist verrückt.‘ “ Letztendlich überzeugte Gotti die Top-Manager Lyor Cohen, Kevin Liles und Damon Dash, zu Yonkers zu kommen und DMX-Freestyle für sie zu lassen. DMX trat mit geschlossenem Kiefer auf, das Ergebnis eines Kampfes mit „10 Jungs“, laut Vibes Profil des Rappers von 1998. Def Jam unterzeichnete ihn bald darauf.

Außerdem lesen  Lernen Sie yMusic kennen, Paul Simons Genre-Crossing Chamber Ensemble of Choice

Das Video zu „Get at Me Dog“ von 1998 wurde auf MTV nicht abgespielt, nachdem DMX sich geweigert hatte, es zensieren zu lassen. Doch der Song wurde zu einem Schlachtruf für Hip-Hops Achse des düsteren Realismus. In einer Ära auffälliger Ketten und verschwenderischer Ausgaben war DMX ein Jedermann. „Du kannst kein Geld mit in den Himmel nehmen, Baby“, sagte er einmal zu The Source. „Nur Liebe.“ Bis Ende 1998 hatte das Debütalbum von DMX, It’s Dark and Hell is Hot, viermal Platin erreicht – 1 Million weniger als Gottis Versprechen, aber genug, um Def Jams Anzüge von Gottis Vision zu überzeugen. „Jay sah und sah, was ich mit X gemacht habe, und sagte: ‚Heilige Scheiße, diese Scheiße hat funktioniert’“, sagte Gotti zu Complex.

„Def Jam Recordings und die erweiterte Def Jam-Familie aus Künstlern, Führungskräften und Mitarbeitern sind zutiefst traurig über den Verlust unseres Bruders Earl ‚DMX‘ Simmons“, heißt es in einer Erklärung des Labels. „DMX war ein brillanter Künstler und eine Inspiration für Millionen auf der ganzen Welt. Seine Botschaft des Triumphs über den Kampf, seine Suche nach dem Licht aus der Dunkelheit, sein Streben nach Wahrheit und Gnade brachten uns unserer eigenen Menschlichkeit näher. Unsere Gedanken und Gebete sind bei seiner Familie und all denen, die ihn liebten und von ihm berührt wurden. DMX war nichts weniger als ein Riese. Seine Legende wird für immer weiterleben.“

„Earl Simmons war ein wunderbarer, fürsorglicher Vater und ein sensibler, nachdenklicher Mann“, sagte Lyor Cohen, ehemaliger Chef von Def Jam, in einer Erklärung. „Leider übernahm Dark Man X und rannte Amok, gequält und darum bemüht, das Licht zu finden …. DMX gab mir die Inspiration, bei Def Jam weiterzumachen, als Rap weich und albern wurde.“

Die ersten fünf Alben von DMX, darunter 1998 Flesh of My Flesh, Blood of My Blood und 1999 … And Then There Was X, debütierten alle auf Platz eins der Billboard-Charts, und sein sechstes – 2006 – Year Of the Dog … Again …

Schreibe einen Kommentar

Deine E-Mail-Adresse wird nicht veröffentlicht. Erforderliche Felder sind mit * markiert