DJ Khaled lässt eine Menge berühmter Rapper im Tonstudio auf „God Did“ auftauchen

DJ Khaled lässt eine Menge berühmter Rapper im Tonstudio auf „God Did“ auftauchen

„Das bricht mir das Herz. Sie haben nicht an uns geglaubt. Sie haben sich selbst gespielt“, schimpft DJ Khaled über den Titeltrack seines 13. Albums „God Did“. Seit über 15 Jahren – und noch länger, wenn man seine Anfänge als Radio- und Club-DJ in Miami mitzählt – positioniert er sich als das Id des Mainstreams des Rap, ein denkwürdiger Gesprächspartner der Pop-Ambitionen dieser Form. Es ist eine Rolle, die auf die Tage wegweisender New Yorker Radio-Jocks wie Frankie Crocker und Mr. Magic zurückgeht. Aber DJ Khaled hat mehr Ruhm erlangt als seine Vorgänger oder Zeitgenossen wie DJ Drama, mit vier Platin-Alben, einer Fülle von unvermeidlichen Hits wie „I’m the One“ und „Wild Thoughts“ und dem Spektakel des ehemaligen Präsidenten Barack Obama sein „All I Do Is Win“ als Eingangsmusik. Erfolg, so scheint es, bringt viele Hasser hervor. „Entweder Sie gewinnen mit uns, oder Sie sehen uns beim Gewinnen zu“, warnt Khaled.

Inmitten all des Hasses, den Khaled erfährt – dass er im Allgemeinen nervt und seine Alben Basketballspielen von Prominenten ähneln – ist die vielleicht nachhaltigste Kritik, dass er „nichts tut“. Er ist per se kein Musiker, obwohl er darauf geachtet hat, sich selbst in seine Liner Notes aufzunehmen, obwohl er nur wenige oder gar keine musikalischen Beiträge zu seinen Tracks leistet. Er arrangiert und hilft jedoch bei der Finanzierung der Aufnahmesitzungen, sperrt die Acts ins Studio und entlockt Auftritte, die von „mittel“ bis herausragend reichen. Das ist die Definition eines Produzenten, zumindest im klassischen Sinne. Die Ergebnisse mögen zu aggressiv lauten und selbstgefälligen Knallern werden, aber jeder schreit und schreit „Alles, was ich tue, ist gewinnen“, wenn es nach dem Summer ertönt. Es ist Partymusik. Schließlich dreht sich ein Großteil der Hip-Hop-Kultur um die Kunst des Prahlens. Khaleds „Wir sind die Besten“-Aussagen sind kommerziell genauso erfolgreich wie die aller anderen, auch wenn ihm im Allgemeinen die Nuance und Tiefe fehlen, die die Form auf ihrem ästhetischen Höhepunkt kennzeichnen.

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Das Hören von Khaleds Alben ist wie die Suche nach Segen inmitten der Spreu, und der Signal-Rausch-Abstand ist im Allgemeinen niedrig. Aber „God Did“ ist nicht so quälend schlecht wie beispielsweise „Vater von Asahd“ aus dem Jahr 2019. Der einzige Moment, der alle zum Plaudern bringt, ist Jay-Zs Strophe im Titeltrack. Der Selfmade-Milliardär, der jeden wissen lassen möchte, dass er ein Selfmade-Milliardär ist, rappt immer noch hin und wieder, und obwohl der flüssige, metronomische Fluss, der ihn zur Legende gemacht hat, dauerhaft verflogen ist, ist er immer noch in der Lage, Metaphern in ein überzeugendes Zitat zu verwandeln Tweetwürdiger Reim. „Ich bin am Cap-Tisch, wo die Splits sind/Nicht an diesem Cap-Tisch, Junge, wir leben das“, rappt er.

Weitere Imbissbuden sind ein weiterer Drake-Billboard-Hit, „Staying Alive“. (Zu diesem Anlass debütierte er in den sozialen Medien mit einer neuen Frisur.) Khaled verlässt sich zunehmend auf Drakes übernatürliche Fähigkeit, Streaming-Algorithmen zu manipulieren, und der kanadische Rapper verpflichtet sich, indem er sich mit Lil Baby für einen Track zusammenschließt, der das „Staying Alive“-Chorus in die übliche Laptop-quantisierte Anomie. „Juice WRLD Did“ gräbt ein Leck aus, das der verstorbene Rapper aus Chicago im Jahr 2019 gemacht hat, und seine animierte Performance unterstreicht, wie sehr er vermisst wird. Jadakiss dreht nach dem triumphalen Auftritt von The Lox bei Verzuz im letzten Jahr immer noch eine wohlverdiente Ehrenrunde. Die Fans diskutieren weiter, ob Future immer noch eine künstlerische Kraft oder ein selbstgefälliger Superstar im Niedergang ist, aber seine Paarung mit SZA auf „Beautiful“ erzeugt ein paar Funken. Latto und City Girls sind mit einer lahmen Wiederholung von Mr. Cheeks Club-Rap-Kastanie „Lights, Camera, Action“ auf „Bills Paid“ schlecht bedient. Je weniger über Kanye West und Eminems „Use This Gospel“ gesprochen wird, desto besser.

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Am Ende von God Did bekommt der junge Mitarbeiter von Meek Mill, Vory, einen Blick auf „Grateful“. Aber es ist das Sampling des Backing-Tracks von „Let the Blessings Flow“ der christlichen Sängerin Nancy Grandquist aus dem Jahr 1980, das nachklingt, nicht Vorys unvergesslicher Auftritt. Während Grandquists gefühlvolle Stimme auf eine Spiritualität lauscht, die tiefer ist als die Geldgier, beschwört sie eine Leidenschaft herauf, die dieser faden Übung in der Werbung für das Wohlstandsevangelium meistens fehlt.

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